27 leones, dos más que el año pasado, y un premio a la mejor agencia del año en marketing directo, otorgado a Shackleton por tercer año consecutivo, es el resultado de última edición del Festival Internacional de la Publicidad, celebrado hasta ayer en la ciudad francesa de Cannes. El festival se cerró anoche con la entrega de premios de las secciones de Film, donde se cazaron cuatro leones, y de Titanio e Integración, donde nuestro país no competía.

Fuente: elpublicista.es, el 28 de junio de 2009.


Tribal DDB Amsterdam y "Obama for America" triunfan en Cannes. "Carousel", creación de Tribal DDB Amsterdam para Philips, gana el Film Grand Prix.

Durante la última noche del Festival de Cannes se entregaron tres de los premios más prestigiosos del certamen: el Film Grand Prix que pasó a la agencia Tribal DDB Amsterdam por "Carousel" y los prestigiosos Titanium Grand Prix e Integrated Grand Prix que recayeron ambos en una misma campaña: "Obama For America in Washington". Pero éstos no fueron los únicos vencedores de la noche pues DDB Brasil, Sâo Paulo, ganó el premio a la Agencia de Publicidad del Año, BBDO el de Cadena del Año y Phenomena Tailandia la Palma de Oro a la mejor productora.

Además, Believe Media Los Angeles recibió una mención especial del jurado por su spot "True Vote" realizado para Wassup ´08, mientras que México, Canadá y Dinamarca ganaron el oro, plata y bronce respectivamente en la Young Lions Film Competition. Por último, el trofeo al Anunciante del Año pasó a manos de Volkswagen por su innovadora e inspirada estrategia de marketing.

Fuente: controlpublicidad.com, el 29 de junio de 2009.

El mercado publicitario registró "el peor momento de su historia" en el primer semestre de 2009 con una caída media de su inversión cercana al 30 por ciento, debido a la "fuerte contracción" por la que atraviesa, según refleja el último panel Zenthinela, indicador que mide esta actividad, y del que se desprende que "aunque los resultados siguen siendo pesimistas, se perciben ciertas mejoras que son síntoma de un posible cambio de tendencia".

En este sentido, este nuevo indicador, el tercero hecho público en lo que va de año, advierte también de que este año podría caer un 18 por ciento en su conjunto, un punto más de lo previsto. No obstante, las cifras parecen indicar que las caídas se reducirán en el segundo semestre "hasta valores de un solo dígito".

Así, a pesar de que las tres olas de previsiones "han sido negativas", cada nuevo periodo analizado "ofrece resultados mejores que el anterior". En esta línea, el Índice de Percepción de la Situación Económica (IPSE) se sitúa este mes en menos 53,3, superando en más de veinte puntos las cifras de abril. Por su parte, el Índice de Percepción del Mercado Publicitario (IPMP) mejora en 16 puntos respecto al índice obtenido en abril.

El panel, que recoge las opiniones de 30 anunciantes, el 12,5 por ciento de la inversión total, refleja que ellos consideran que "sólo una parte de la inversión que se retire de RTVE irá a otros medios". Además, creen que los "más beneficiados" serán los canales generalistas y temáticos e Internet. Otra "parte importante" de la inversión se la adjudican a las promociones y ofertas basadas en el precio y al márketing telefónico.

LOS MEDIOS TRADICIONALES, "MÁS RESISTENTES"

Igualmente, únicamente prevén crecimiento para los medios digitales, aunque reconocen que "también se están viendo afectados por las dificultades y que recogen peores cifras que en los meses anteriores". En esta línea, señalan a los medios tradicionales como "los más resistentes a la crisis", donde incluyen a algunas modalidades televisivas, los medios para inmigrantes y la radio.

Finalmente, la mayor parte de los panelistas afirma que la salida de la crisis "no se producirá antes del segundo semestre de 2010". Para la mitad de ellos próximo año, será entonces cuando repunte, mientras que una tercera parte piensan que no se producirá hasta 2011 o más tarde. Así, todos coinciden en que se trata de índices "muy malos" pese a que muestran una situación algo mejor que en meses anteriores.

Fuente: puromarketing.com, el 29 de junio de 2009.

Perteneciente a una colección de nueve volúmenes titulada "The Library of Advertising" y editada en Inglaterra, la obra de hoy -de 1932- significó un ejemplo más de la tecnificación de la publicidad, esta vez mediante la investigación psicológica y su relación con el "arte de anunciar", asunto que ya empezarían los americanos a tratar algunas décadas atrás, como fueron los casos de Dill Scott, Lasker o Starch entre otros.

De la mano del profesor A. P. Braddock, las poco más de 250 páginas de este libro nos adentran en la atención, en la sugestión, en la memoria, en el inconsciente, en la imaginería, en la sensación, en la percepción, en la personalidad, en el instinto y en toda una serie de conceptos que forman la base de la psicología publicitaria y que con los años, harían que todo proceso creativo estuviera condicionado por estos elementos.

Hoy día damos por sentado los pretest y postest, basados en múltiples técnicas de investigación, pero es que nada de esto habría existido sin casos como el autor de hoy, y otro muchos, que decidieron sacudirse la mala imagen de la publicidad mediante la técnica, el estudio y la profesionalidad.

(artículo publicado por lahistoriadelapublicidad.com en El Publicista, en junio de 2009)

Con tamaño de bolsillo y apenas cuarenta y pocas páginas, este pequeño libro editado en 1914 por una de las primeras agencias de publicidad de la historia, es un ejemplo más de la necesidad que había en el sector de demostrar la tecnificación de nuestra profesión, y para ello las agencias no se podía quedar atrás.

Sus páginas contemplan una variada temática relacionada con la publicidad: "better business"; "democracy and advertising"; "standardizing merchandising"; "glorious pioneers"; "advertising is salesmanship"; "the friendly foes of advertising" y "an invitation", capítulo este último, en el que N. W. Ayer & Son detalla las virtudes de la agencia, como no podía ser menos, y como lo cortés no quita lo valiente, lanza una invitación al lector a que les conozca.

La pionera agencia de Philadelphia editaría a lo largo de estos primeros años multitud de obras. Sirvan como ejemplos estas cuatro que he encontrado en mi biblioteca: "Ayer & Son's Manual for advertisers" (1876), "The show windows of an advertising agency" (1915), "The story of the states" (1916) o "1869-1909. Forty years of advertising" (1909).

(artículo publicado por lahistoriadelapublicidad.com en El Publicista, en junio de 2009)

El autor de esta edición, pionero de la psicología publicitaria norteamericana, nos tocó de cerca a principios del siglo pasado, cuando con la lectura de sus textos, junto a los Walter Dill Scott, un desconocido Pedro Prat Gaballí -¿acaso ha dejado tal anonimato entre los autoproclamados publicitarios de hoy en día?- comenzó a hacer historia en nuestra profesión. Antes que el propio Prat Gaballí publicara el primer libro en español sobre publicidad, ya se habían editado a lo largo de otros países, fundamentalmente en Estados Unidos, cientos de referencias de literatura publicitaria.

La obra de hoy, estadounidense y editada por Scott, Foresman and Company, data de 1914. Sus poco más de 280 páginas nos sumergen en los principios elementales de la publicidad y como cuenta el autor, espera que se convierta en el primer libro de texto para los estudiantes de publicidad así como un libro de introducción a la materia para los hombres de negocios. Y así parece que ocurrió.

Definiciones básicas, realización de los anuncios gráficos para prensa o exterior, la marca, formas de testar los anuncios y la ética en la publicidad, sirven como buenos ejemplos de las materias tratadas. Al final de cada capítulo, en un apartado que titulará Problems and questions, Daniel Starch plantea una serie de preguntas a resolver sobre lo tratado en cada capítulo.

El autor moriría en 1979, dejando atrás toda una carrera en la investigación publicitaria, tal y como quedaría reflejado al ser el primer director del departamento de investigación de la American Association of Advertising Agencies.

(artículo publicado por lahistoriadelapublicidad.com en El Publicista, en mayo de 2009)

Esta semana www.lahistoriadelapublicidad.com cumple su segundo aniversario, siendo a día de hoy la web de referencia en Internet para todos aquellos que desean saber un poco más sobre la historia de la publicidad.

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¡Muchas gracias!

Su apoyo desinteresado y su brillante curriculum lo han hecho merecedor, por unanimidad, de este nombramiento.

Valencia, 19 de mayo de 2009.- La Asociación de Agencias de Publicidad de la Comunidad Valenciana (AAPCV), a propuesta de su Junta Directiva y ratificado por su Asamblea General, nombró ayer a Ángel del Pino como su primer socio de honor.

La figura de socio honorario está reconocida por los estatutos de la AAPCV junto a la de socios numerarios (agencias de publicidad, de medios y Universidades) y a la de colaboradores. La condición para que una persona física o jurídica sea propuesta como socio de honor viene dada por la ayuda desinteresadamente prestada en pro de la Asociación.

El objetivo es institucionalizar esta figura como representativa dentro de la AAPCV y otorgar este título a personas de primer nivel dentro del panorama publicitario nacional e internacional.

En este sentido, Ángel del Pino, Presidente de la Federación Nacional de Empresas de Publicidad, cumple sobradamente las condiciones para serlo. Como destacó el secretario de la AAPCV, Rafael López Lita, ha sido "una de las piezas que contribuyeron a la existencia de nuestra asociación". Además de haber estado "siempre disponible para participar en todos los eventos que hemos organizado". Junto a estas razones López Lita quiso destacar el brillante curriculum de Ángel del Pino.

Profesionalmente, como creativo publicitario, alcanzó la cima como Director creativo ejecutivo de McCann-Erickson; y en la actividad asociacionista ha sido Presidente ejecutivo de la Asociación General de Empresas de Publicidad y es Presidente de la Federación Nacional de Empresas de Publicidad. Además de tener una destacada trayectoria como docente y conferenciante; y ser autor de numerosos artículos en revistas especializadas y de diversos libros.

Junto al nombramiento de Ángel del Pino como primer socio de honor de la AAPCV se celebró la Asamblea Anual de la asociación.

Fuente: puromarketing.com, el 19 de mayo de 2009.

Mª Angeles González Lobo nos ha dejado. Ha sido una gran experta en el mundo de la investigación. Estuvo ligada a JWT, siendo responsable del estudio de inversiones publicitarias durante todos los años que duró el estudio, único hasta que nació el de la AGEP y el de Infoadex. Y últimamente desarrollaba una labor docente en la Universidad Europea de Madrid e impartiendo clases y conferencias sobre el sector publicitario.

Desde El Publicista, nuestro más sentido pésame a familiares y amigos.

Publicado en elpublicista.es el 23 de abril de 2009.



A continuación, el excelente y entrañable "homenaje" que le realiza Eduardo Madinaveitia en su blog (http://blogs.20minutos.es/masquemedios).


Mª Ángeles, toda una referencia, nos ha dejado.

María Ángeles González Lobo era toda una referencia en el mundo de la planificación y la investigación de medios.

Ayer me enteré de su fallecimiento.

No sé si para muchos de los jóvenes que hoy se dedican a la planificación su nombre sigue siendo tan importante. Si no es así, eso sólo sería una demostración más de lo desagradecida que es esta profesión.

Cuando yo aún no me dedicaba a esto, o no lo hacía desde este lado, ya tenía a Mª Ángeles en un alto concepto. Fue la primera persona que se atrevió con algo tan complejo como realizar un estudio de inversiones.

Ella estaba entonces e JWalterThompson, también una referencia. De allí salieron muchos de los que han dirigido este negocio en las últimas décadas.

El estudio de inversiones de JWT, o sea el de Mariángeles, fue la única referencia que tuvimos hasta principios de los años noventa, cuando la llegada de la televisión privada y sus ofertas salvajes hizo inevitable cambiar la metodología.

Junto con Enrique Carrero (otra referencia, que acaba de salir de Mindshare en la penúltima reestructuración) escribió el Manual de Planificación de Medios que siguen utilizando todos los que se interesan por esta profesión.

Es sólo uno de sus varios libros.

Sólo hace unos pocos años la conocí personalmente.

Era una persona entrañable y modesta pese a su conocimiento casi universal de la profesión.

Antes, cuando ella se fue a Alemania siguiendo a su marido, yo le sustituí como profesor en el Curso de Investigación de Mercados de AEDEMO. Seguro que el curso salió perdiendo con el cambio. Pero AEDEMO rectificó pronto su error y hace años que dejé ese curso.

Ella llevó el peso del libro que Zenith Media publicó para conmemorar sus 25 años de vida. Fue entonces cuando la conocí y tuve más contacto con ella.

Lo hizo sin afán de protagonismo; su nombre no aparece en los títulos de crédito del libro.

Recuerdo las conversaciones que manteníamos. Para obtener toda la información que necesitaba, se esforzaba en hacerme creer que el que sabía de medios era yo. ¡Yo, que la miraba casi con reverencia!

Luego hemos coincidido los dos años en que he coordinado el módulo de investigación del Máster de AMPE.

Ella daba la clase sobre los conceptos básicos. Me empapé aquellas clases, en las que completaba la teoría con ejemplos prácticos esclarecedores.

Vaya desde aquí este pequeño homenaje.

Descansa en paz.

Editado en 1909, este libro de 340 páginas es un ejemplo más de la prolífica edición de literatura publicitaria que llevó a cabo la agencia norteamericana Walter Thompson, fundada en 1864, a principios del siglo XX. Junto a la del escritor Charles Austin Bates, sin lugar a dudas las más numerosas de aquellos años.

La obra comienza con diferentes capítulos donde la agencia justifica la idoneidad de la publicidad para el crecimiento de las empresas que aún no son "anunciantes". En la propia presentación, escrita por su fundador, ya queda clara la pretensión de la obra en su primer párrafo: The aim of the Thompson Blue Book is to direct he atention of business men to the Organization "where good advertising is the constant product". El resto de la obra se dedicará a reflejar multitud de ejemplos de anuncios realizados por la compañía así como de ofrecer exhaustiva información sobre el conjunto de soportes de prensa y revistas de Estados Unidos y Canadá, clasificados por sectores, de los cuales son "agentes publicitarios", como no podía ser de otra manera en aquella época, origen de las primeras agencias de publicidad.

Cabe destacar el apartado que dedica al "departamento de español" de la agencia, el cual atendía todas las publicaciones en lengua castellana que gestionaban en América latina. Algunos años después, en 1926, abriría oficina en Madrid, presencia que mantuvo hasta poco antes de estallar la Guerra Civil.

La compañía, en el año en que editó el libro, ya tendría oficina en New York, Chicago, Boston, Cleveland, Detroit, Cincinnati y, al otro lado del charco, Londres.

Advertising that tells or, how to advertise in a small way successfully. Así se titula la obra que hoy ocupa este espacio, con un tamaño que en la actualidad sería considerada "de bolsillo" y editada en Londres por la editorial de Guilbert Pitman en 1907.

Sus poco más de 200 páginas nos sitúan en otro ejemplo más de los manuales de publicidad que se editaron con profusión a principios del siglo pasado, que lograron tecnificar una profesión ávida de cualquier procedimiento que la asentara profesionalmente y la alejara de aquel olor azufre que la acompañaba desde hacía décadas. El autor resuelve en su obra las claves para elaborar una publicidad con éxito en la prensa local, en el medio exterior o en la realización de folletos, así como los conceptos esenciales para entender el uso tipográfico e ilustrativo en los anuncios, introduciendo para esto último al lector en las técnicas de impresión del momento, como podían ser la estereotipia o la litografía.

La obra finaliza con una serie de capítulos dedicados a la publicidad directa y a la papelería corporativa, en la cual incluye el "house magazine" o "house organ", hoy llamado "newsletter". Al final de libro el lector se encuentría con un breve apéndice dedicado a mostrar ejemplos de anuncios americanos del momento.

En el año en que se editaron las poco más de 260 páginas de este libro, 1928, apenas se podían contar con los dedos de las dos manos los libros de publicidad que se habían editado en castellano en el mundo. Casi todos, eso sí, eran de autores españoles, Pedro Prat Gaballí y Rafael Bori fundamentalmente, quedando el resto para traducciones de obras francesas e inglesas. Pero había una excepción que no venía de nuestro país, sino de México, bajo el nombre de Francisco Sayrols.

Antes que esta obra, el autor mejicano ya había escrito "La publicidad a través de la vida", siendo también editor de la revista "Publicidad moderna" así como profesor de publicidad en distintos centros. También sería director de su propia agencia de publicidad Sayrols-service.

"El anuncio en el almacén moderno", con el subtitulo de "Tratado práctico de publicidad para los comerciantes", empieza de una forma singular -El anuncio no es magia- tras una obligada definición del término, continuando con una serie de apartados donde justifica la importancia de la publicidad. A continuación el autor comienza a profundizar en la gestión de grandes almacenes, con ejemplos como Harrods o Wanamaker entre otros muchos o, en el caso de nuestro país, de El Siglo o de Jorba. Resultan realmente interesante sobre todo por la profusión de datos, el capítulo dedicado a cómo han de hacer la publicidad estos grandes almacenes, así como el listado de revistas técnicas de publicidad que detalla en "La preparación de los anuncios". Otros capítulos que me gustaría destacar son los dedicados a la publicidad en prensa, exterior, escaparates o, curioso esto, a la educación del propio personal.

Sirva como anécdota a este artículo que el ejemplar que conservo en mi biblioteca -obra mejicana pero impresa en Barcelona- cuenta con una dedicatoria manuscrita original del propio Rafael Bori, algo que tampoco es de extrañar dado que él fue el autor del prólogo de esta obra. En aquel momento, Rafael Bori era presidente de Publi-Club, delegado del comité de la Union Continentale de la Publicite, profesores de publicidad de la Academia Cots y fundador de la Escuela de Secretarias para Hombres de Negocios.

El autor de esta edición, pionero de la psicología publicitaria norteamericana, nos tocó de cerca a principios del siglo pasado, cuando con la lectura de sus textos, junto a los Walter Dill Scott, un desconocido Pedro Prat Gaballí -¿acaso ha dejado tal anonimato entre los autoproclamados publicitarios de hoy en día?- comenzó a hacer historia en nuestra profesión. Antes que el propio Prat Gaballí publicara el primer libro en español sobre publicidad, ya se habían editado a lo largo de otros países, fundamentalmente en Estados Unidos, cientos de referencias de literatura publicitaria.

La obra de hoy, estadounidense y editada por Scott, Foresman and Company, data de 1914. Sus poco más de 280 páginas nos sumergen en los principios elementales de la publicidad y como cuenta el autor, espera que se convierta en el primer libro de texto para los estudiantes de publicidad así como un libro de introducción a la materia para los hombres de negocios. Y así parece que ocurrió.

Definiciones básicas, realización de los anuncios gráficos para prensa o exterior, la marca, formas de testar los anuncios y la ética en la publicidad, sirven como buenos ejemplos de las materias tratadas. Al final de cada capítulo, en un apartado que titulará Problems and questions, Daniel Starch plantea una serie de preguntas a resolver sobre lo tratado en cada capítulo.

El autor moriría en 1979, dejando atrás toda una carrera en la investigación publicitaria, tal y como quedaría reflejado al ser el primer director del departamento de investigación de la American Association of Advertising Agencies.

Los anunciantes y sus colaboradores pueden llegar a reclamar a RTVE hasta 300 millones de euros por acuerdos incumplidos sólo en 2009 si la medida se llevase a cabo.

Según un comunicado emitido por la Asociación Española de Anunciantes (AEA), la medida anunciada por el Gobierno sobre la eliminación total de la publicidad en RTVE y de la futura Ley de Financiación de TVE que "espera que esté lista para este próximo otoño", puede ocasionar un gran daño a los anunciantes y sus colaboradores valorado directamente en no menos de 300 millones de euros, indirectamente, a medio y largo plazo, en una cifra sensiblemente superior.

Y es hace unas semanas los anunciantes y algunas asociaciones del sector ya emitieron un comunicado en el que argumentaban que es precisamente en un momento de crisis, como el actual, cuando es vital reactivar el consumo. Por tanto, según la AEA, una eliminación de publicidad en uno de los medios más importantes como es TVE tendría un efecto negativo contribuyendo a la disminución de dicho consumo y del crecimiento económico del país. Por lo que respecta al daño ocasionado en sus planificaciones y al peligro en el que pone a sus inversiones publicitarias, éste se cifra en una cantidad de 300 millones de euros sólo en este año 2009. Entre otras consecuencias que se avanzan desde la Asociación se sitúan asimismo la falta de competencia que se originará vislumbrándose un panorama mediático audiovisual de oligopolio donde aumentará la concentración de medios así como el encarecimiento en general del sector de la televisión.

Los anunciantes solicitan que, al igual que ocurrió en Francia, las autoridades recapaciten sobre la progresión en el tiempo de una medida de esa importancia, ya que lo contrario sólo acarrearía problemas para su inversión en el sector televisión y se ofrecen a buscar fórmulas de consenso que, de forma paulatina, palien el efecto negativo de la decisión y contribuyan a crear ámbitos de financiación, como por ejemplo mediante patrocinios culturales, sociales, deportivos, y totalmente coincidentes con la televisión pública.

Una gran representación del sector publicitario a la que se han ido sumando asociaciones respecto al anterior comunicado, apoya estas consideraciones de la AEA como son: la Asociación Española de Agencias de Publicidad (AEAP), la Asociación General de Empresas de Publicidad (AGEP), la Asociación de Agencias de Medios (AM), la Asociación de Marketing de España, la Associació Empresarial Catalana de Publicitat, la Federación Nacional de Empresas de Publicidad (FNEP) y la International Advertising Association (IAA).

Igualmente, este comunicado coincide con la reciente nota de prensa de la Asociación de Usuarios de la Comunicación (AUC) que pedía un replanteamiento del modelo de desaparición de la publicidad en la televisión pública.

Fuente: elpublicista.es, el 6 de mayo de 2009.

La marca de whisky español, perteneciente en la actualidad a Beam Global, llega al medio siglo de vida.

¿Sería consciente Nicomedes García -fundador de Whisky DYC-, hace 50 años, de la marca que estaba creando? Medio siglo después de su nacimiento, DYC, el primer whisky español, brinda por su aniversario, mientras guarda escrupulosamente su misterioso secreto.

El primer whisky español, DYC, está de celebraciones. Y es que en este 2009 la firma cumple nada más y nada menos que 50 años.Allá por 1959 Nicomedes García Gómez decidió fundar en un pueblo de Segovia una fábrica en la que elaborar whisky. Era la primera vez que alguien emprendía una aventura de este tipo en España. Para ello tuvo que convencer primero a varios amigos de que era posible hacer este tipo de bebida en nuestro país. Una vez sorteado este primer obstáculo, para poner en marcha Destilerías y Crianza del Whisky (DYC), el industrial y sus socios tuvieron que lograr que se cambiase la ley que prohibía el destilado de alcohol de cereales, ya que era la primera vez que se iba a llevar a cabo esta labor dentro de nuestras fronteras.El siguiente paso fue convertir el histórico Molino del Arco de la localidad de Palazuelos de Eresma (Segovia) en la destilería donde hoy día se sigue fabricar el whisky DYC. Según cuenta la leyenda DYC también tienen un secreto, que según muchos expertos podría ser el mejor guardado de España. Los muros de este complejo guardan silencio y lo protegen.Pero Nicomedes García no se conformó sólo con alumbrar a DYC. El emprendedor segoviano también fue el padre de la agencia de publicidad Azor, creadora del Toro de Osborne y de la compañía de autobuses Auto-Res, entre otras muchas empresas. Tras la muerte de García, en abril de 1989, sus herederos no quisieron ponerse al frente de Destilerías y Crianza del Whisky y vendieron la sociedad a Pedro Domecq.Ya en 1994, cuando el Grupo Domecq pasó a depender en su totalidad de Allied Lyons y a denominarse Allied Domecq, DYC abrió una nueva factoría en la población de Valverde del Majano (Segovia). Además, la organización amplió las instalaciones de Palazuelos de Eresma. En 2006, Beam Global. Spirits & Wine, división de vinos y licores de Fortune Brands, compró los antiguos negocios de elaboración y distribución de bebidas, así como un importante número de marcas que Allied Domecq tenía en España, entre las que se encontraba DYC.

Historia publicitaria.

Uno de los aspectos más destacados de la historia de DYC es su relación con la publicidad. Y es que, según explica Rhona Martin, directora de marketing de Maxxium España -compañía distribuidora de la enseña en nuestro país, participada al 50% por Beam Global Spirits & Wine-, "antes incluso de salir a la venta, cuando los primeros destilados estaban envejeciendo en barricas, la empresa utilizó lo que hoy día se conoce como relaciones públicas". Para ello empleó "la figura de John McLeod, conocido como ‘el escocés', cuya función principal fue intentar que se hablase de la marca y su vinculación a los orígenes de la bebida". Además, el lanzamiento de la firma "se hizo con una campaña ‘teaser', hablando de DYC pero sin desvelar en los primeros anuncios el artículo, para despertar interés provocando cierto misterio".

En los años 60 DYC comenzó una nueva etapa publicitaria. La comunicación comercialestaba enfacada directamente a promocionar el producto, casi más incluso que la marca, dado que el whisky tenía buena imagen, fundamentalmente por el cine norteamericano, pero casi nadie lo había probado porque su precio era muy elevado. La mencionada agencia Azor, propiedad de Nicomedes García, fue la encargada de gestionar la cuenta en esta época. La empresa creativa realizó principalmente publireportajes sobre la destilería. La idea clave difundida en estos era que la diferencia de precio entre la bebida española y las importadas era, ante todo, cuestión de impuestos. Otra de las características de las piezas de esta década fue la clara alusión al público objetivo, ya que el producto estaba dirigido tanto a hombres como a mujeres en igualdad de condiciones, a diferencia de otros licores. Son de esta tiempo eslóganes como: "En todas partes se saborea, se españolea con whisky DYC, "Los que aprecian la calidad beben whisky DYC", o "Beba whisky DYC... y siempre saldrá ganando".

En la actualidad la comunicación de la enseña está centrada en destacar la calidad del producto, incluso a pesar de que éste sea más barato que el de la competencia. Por ello, "Madera de buen whisky", obra de Publicis Dialog, reivindica el DYC de toda la vida, recordando su obligado paso por barricas de roble americano. Mientras que "Libera al 8", también realizado por la misma agencia, invita a los consumidores a romper las cadenas para apreciar su sabor, resultado de los ocho años de envejecimiento. Mientras que con el lanzamiento de Pure Malt, y con la acción de apoyo "Se nace o se hace", lo que se trata es de apelar también a los orígenes de la bebida en los enormes campos de cereales. "Una nueva propuesta que entronca perfectamente con los principios que motivaron a Nicomedes García hace medio siglo cuando puso en marcha la empresa: sólo una marca y un producto con calidad puede tener futuro", según comenta la directora de marketing de Maxxium España.

Fuente: elpublicista.es, el 4 de mayo de 2009.

El Club de Creativos (C de C) está de aniversario. La organización acaba de cumplir nada más y nada menos que diez años. Para festejarlo, el C de C acaba de dedicar su sexto "Día C", llevado a cabo en Madrid el 24 de abril, tanto a la efeméride como a las buenas ideas surgidas en este tiempo. Además de un nutrido número de conferencias, en el evento también se entregaron los "Premios C de C", con los que, en esta ocasión, se reconoció la creatividad de 222 piezas, que formarán parte del décimo "Anuario de la Creatividad Española".

¿Le parece una buena idea la investigación con células madre? ¿Y la supresión del Servicio Militar, la legalidad del matrimonio homosexual o la invención de un cantante ficticio para representar a España en Eurovisión? Pues ciertamente estas son algunas de las mejores concepciones de estos últimos 10 años, según el Club de Creativos (C de C). La organización, que cumple actualmente 10 años, ha elegido, con la ayuda de los internautas españoles, las 10 mejores ideas y las 10 más odiadas de la última década, para festejar su aniversario. De esta forma, el Club ha querido rendir un homenaje a las mejores ocurrencias que inciden en la sociedad y en los ciudadanos. Pero en este tiempo no todo iba a ser bueno, por lo que también es necesario mencionar las acciones negativas, entre las que figuran la Guerra de Irak, el redondeo, intentar ponerle letra al himno de España, etc. La selección de estos listados se llevó a cabo desde la página web www.mejoresypeoresideas.com, creada para tal efecto.

Precisamente, la conmemoración del cumpleaños también ha sido el motivo principal de la sexta edición del "Día C", la jornada de la creatividad publicitaria española que organiza cada año el C de C. Durante el acto -al que asistieron más de 1.000 personas relacionadas con el mundo la publicidad, la comunicación, la cultura y las artes visuales- se comunicaron las 222 piezas seleccionadas como las mejores creatividades del año -de las casi 1.000 competidoras-, y también se dio a conocer el resultado final de la votación en la que se eligió a las ya mencionadas mejores y peores ideas de la década.

Palmarés

En esta edición de los premios C de C el jurado no ha querido entregar ningún oro. Por lo tanto, de los 222 trabajos premiados, que aparecerán recogidos en el décimo "Anuario de la Creatividad Española" -la publicación anual de la publicidad que reúne todas las obras premiadas con un C de C.-, sólo 12 proyectos han sido merecedores de una plata. En general, la categoría que más premios ha conseguido ha sido Gráfica, con 81, donde, además, el comité evaluador ha fallado 4 C de C de plata. Dos de estos metales han sido para la agencia SCPF, por "Escápate" para Vueling y por "Matrioskas" para PSC. El resto han recaído en "Los cinco magníficos" de American Nike, realizada por la agencia Villarrosàs, y "Mad Men", de Contrapunto para Sogecable.En Audiovisual, un total de 58 piezas han obtenido reconocimiento, de las cuales 3 han sido de plata. Una para Dimensión, por "SOS Freaks" para Euskaltel; otra para Sra. Rushmore, por "Radio Colifata" para Coca Cola, y la tercera para Photoespaña, por "Campaña out of the foto", de SCPF. Por su parte, en la categoría de Medios interactivos, en la que se repartieron 24 trofeos, el jurado concedió una plata a "Presidentes", de Contrapunto para Amnistía Internacional. Tanto en Marketing directo como en Radio, ninguno de los 13 y 12 trabajos premiados -respectivamente- fueron ganadores de metal.Por su parte, la disciplina de Ideas campaña ha sido la categoría que más sorprendió a los miembros del jurado, y en la que mayor ha sido la proporción entre las piezas presentadas y las incluidas en el Anuario.

En total, hay 12 galardones, en los que se incluyen dos platas; una para "Banc de sang university attack", de Villarrosàs para Banc de Sang y otra para "No Hunger", de Shackleton para Acción Contra El Hambre.En Autopromoción, de los 5 distinciones concedidas, sólo una ha sido de plata, para Vitruvio Leo Burnett por "Regálate a ti mismo". Mientras que en Medios alternativos, con 5 premios C de C, Shackleton ha sido la única agencia que ha cosechado una plata por "El Monumento", para SEGO.Por último, en la categoría de estudiantes han sido distinguidos los trabajos de 5 grupos; 4 de Zinkproyect y 1 de la Miami Ad School (Ver palmarés completo en archivo adjunto).

Por su parte, Joaquín Lorente y Marçal Moliné han recibido el "C de C de Honor", galardón que otorga el Club de Creativos como reconocimiento a la trayectoria publicitaria. Lorente y Moliné, junto con Miguel Montfort y Eddy Borsten -a los que se le brindó el mismo homenaje, pero de forma póstuma, por haber fallecido-, fundaron juntos MMLB, una de las agencias que, según la organización, "ayudo a renovar y modernizar la publicidad española durante la década de los setenta y ochenta".

Fuente: elpublicista.es, el 29 de abril de 2009.

El próximo 17 de abril, la Asociación de Agencias de Publicidad del Principado de Asturias, que preside Félix Caso (Grupo Practyco), celebrará con una gala la entrega de sus primeros premios CREAsturias, cuyo principal objetivo es el reconocimiento del talento y la creatividad de la industria publicitaria asturiana.

Los galardones están divididos en cinco categorías: audiovisual, gráfica, radio, soportes interactivos y editorial, y premian tanto a la agencia de publicidad como al cliente. Además, se entregará un galardón especial al mejor anunciante, elegido por los socios de Adappa entre sus propias propuestas.

El jurado está compuesto por profesionales del sector en España como Ángel del Pino, presidente de la Federación Nacional de Empresas de Publicidad (FNEP); Eugenio Martín, presidente ejecutivo del Grupo Cuestión y vicepresidente de la Asociación de Agencias de Publicidad de la Comunidad Valenciana; Enric Pujadas, presidente del Grupo de comunicación y publicidad Bassat Ogilvy, y Miguel Conde Lobato, presidente ejecutivo de BAP&Conde.

Adappa también quiere rendir homenaje a dos de los fundadores de la asociación, fallecidos en 2008. Se trata de José Rafael ‘Pipo' Fernández, director de Brun Publicidad, y Fernando Zuazua, director de Setentrión, dos de las figuras más relevantes de la publicidad en Asturias.

La gala, a la que está previsto que acudan autoridades del Principado, se celebrará en la Casa de Cultura de Avilés a partir de las 20 horas.

Por último también se entregará un Gran Premio, si así lo considerara el jurado, de entre todas las piezas presentadas al certamen.

Fuente: puromarketing.com, el 13 de abril de 2009.

Gran amigo de otro "quijote" de nuestra publicidad, Jordi Garriga, que también nos dejó apenas un año y medio. El primero regaló al segundo hace tiempo una espuela auténtica, la cual llevaba grabada la fecha del XVIII congreso de la International Advertising Association: 1966. Una pieza que me fue regalada recientemente por Joan Garriga, hijo de Jordi; sin lugar a dudas, un verdadero tesoro.

A continuación la noticia publicada en La Jornada, de México, sobre la muerte de Eulalio Ferrer:

Falleció don Eulalio Ferrer, escritor, humanista y mecenas.

El caballero de la comunicación, don Eulalio Ferrer, "dio su espíritu" la noche del martes, como diría su admirado Miguel de Cervantes Saavedra.

El renombrado publicista falleció a los 89 años de edad, "de causas naturales", en su casa del Pedregal de San Ángel, en la ciudad de México, acompañado por sus tres hijos, rodeado de sus libros, así como por decenas de cuadros y esculturas del Quijote, personaje que lo inspiró a lo largo de su vida.

Había sobrellevado varios meses una salud frágil, que se complicó luego de una caída. Obligado a reposar, se quejaba de lo que llamaba "vacaciones forzadas", las cuales se empeñaba en terminar lo antes posible para entregarse a su pasión: escribir.

Ferrer tenía la ilusión de asistir, ayer, a la presentación de su libro México en el corazón, en el cual rememora 68 años de estancia en el país, además de su amistad con figuras como Mario Moreno Cantinflas y anécdotas con su compadre, el compositor de música vernácula José Alfredo Jiménez.

Impronta de una lectura.

Don Eulalio nació en Santander, España, el 26 de febrero de 1920, en el seno de una familia humilde; su padre fue linotipista. Estudió en el colegio de Los Salesianos y posteriormente en la Escuela Laica de Magallanes.

En 1935 se inició como periodista en el diario La Región y ya en plena Guerra Civil envió crónicas desde el frente de Burgos al periódico El Cantábrico.

El autor de Los lenguajes del color (FCE, 2006) llegó a México como parte del exilio español en julio de 1940. Antes de su arribo a América estuvo unas semanas en Francia, en un campo de concentración, donde sucedió un hecho que daría un vuelco a su destino y que así narró el publicista a La Jornada, en 2007: "Cuando entré al campo de concentración Argeles sur Mer, como exiliado que perdió la Guerra Civil española, un miliciano me ofreció un libro a cambio de una cajetilla de cigarros; llevaba una que me habían dado al pasar la frontera y no fumaba; entonces, la cambié por el libro. Lo metí a la mochila y entré al campo de concentración, donde no había bancas, ni nada; había que dormir sobre la arena y mi almohada era la mochila.

"Al día siguiente, al sacar el suéter que llevaba para abrigarme porque hacía mucho frío, vi el libro, que era Don Quijote de la Mancha, una edición de Calleja de 1912. Imagine a un muchacho de 19 años leyendo todos los días a Don Quijote como único libro y con una obsesión casi religiosa, porque todo lo idealizaba.

"Veía a la gente en el campo, que eran como 80 mil personas, y decía: ahí va Don Quijote, éste es Sancho Panza, y ése es el bachiller. Era ya una obsesión. Esa lectura quedó como una marca de conciencia."

La experiencia le reveló que su misión en la vida sería difundir en el mundo la obra de Cervantes y, a través de ella, el idioma español.

Del periodismo a la publicidad.

Al llegar a México, Eulalio Ferrer se estableció con sus padres y sus hermanas en Oaxaca, donde se ganó la vida durante un tiempo recitando poemas de Federico García Lorca y Antonio Machado.

Luego continuó con su labor periodística en la revista Mercurio, de la cual fue director durante más de 10 años. En 1946 ingresó al ámbito de la publicidad; al año siguiente fundó la agencia Anuncios Modernos y en 1960 echó a andar Publicidad Ferrer (después conocida como Centro de Comunicación Aplicada), la que sería en los años 80 del siglo pasado la agencia publicitaria más importante de la República, "la primera mexicana en competencia con las poderosas empresas estadunidenses, sobre todo por su orientación hacia la cultura.

"A la publicidad llegué por necesidad, no por vocación. La necesidad me llevó a estudiar una profesión que desconocía en un momento en el que no se estudiaba o privaba la improvisación. Aprendiendo la publicidad lo derivé a estudios de sociología, especialmente relacionada con el comportamiento humano; ahí encontré que las grandes decisiones del hombre se fraguan en el estómago y el corazón", dijo el escritor durante la última entrevista que concedió a este diario, apenas en diciembre, a propósito del Premio Nacional de la Comunicación 2008, que le otorgó el Consejo de la Comunicación.

A él se debe el desarrollo en México del concepto moderno de comunicología, que ha sido validado, entre otros centros, por la Facultad de Ciencias de la Información de Madrid.

El año pasado, Ferrer sumó a su vasta obra de 42 títulos su primera novela, Háblame en español (editorial Océano), una suerte de "recapitulación literaria y humana, un documento en el que se cifran los sueños que han vertebrado secretamente la vida del autor: el juego y el placer, el amor al arte, la pasión por la historia, la obsesión por el poder y la riqueza material, la admiración hacia los creadores, la fascinación por un amor que es como un trueque de adopciones, el orgullo de pertenecer a una raza y de hablar en su idioma y, en fin, el gusto por crear mundos paralelos e inventar fábulas ambiguas alimentadas por la historia", escribió a propósito de la obra el crítico literario Adolfo Castañón.

Eulalio Ferrer fue mecenas de numerosos proyectos culturales, pero sin duda el más importante es el que obsequió a México "para corresponder a la generosidad del país": el Museo Iconográfico del Quijote, ubicado en la ciudad de Guanajuato, inaugurado hace 21 años.

El recinto fue el sueño de su vida, pues el Caballero de la Triste Figura era para Ferrer "símbolo de mi ideal, de la libertad, para que en nombre de los exiliados españoles lo reciba México como testimonio de gratitud".

Cuenta con más de mil obras representativas de la plástica mexicana y española, así como con ediciones especiales, como el primer libro del Quijote, que don Eulalio compró en una librería de viejo a un peso, y volúmenes adquiridos en subastas, hasta en 70 mil dólares.

Defensor del idioma español.

Ferrer también participó en la promoción del Ateneo Español en México, de la Fundación Cervantina de México y del Premio Internacional de la Universidad Menéndez Pelayo de Santander.

Entre sus distinciones sobresalen la Orden al Mérito Civil de España y la Medalla de Plata de Santander, además de haber sido académico de la lengua.

Si bien nunca se desvinculó de su ciudad natal, a la que regresaba desde hace años casi todos los veranos, Ferrer se naturalizó mexicano en 1949. Defendió el idioma español en el seno de la Real Academia Española y la Academia Norteamericana de la Lengua, de las que fue miembro.

En este ámbito se apuntó los logros de incorporar al Diccionario de la Real Academia Española el verbo cantinflear, en honor a su amigo el humorista Mario Moreno Cantinflas, con esta definición: "Hablar de forma disparatada e incongruente y sin decir nada".

La noticia de la muerte del cervantista conmocionó ayer a Santander, ciudad que lo nombró en 2004 "hijo predilecto". Las banderas de varios edificios públicos ondearon a media asta en señal de luto.

A don Eulalio le sobreviven tres hijos: Eulalio, Ana Sara y Juan Cristóbal Ferrer Bohorques. Sus restos fueron velados ayer en la funeraria Gayosso de avenida Félix Cuevas y hoy serán cremados.

La crisis y la pérdida de clientes acaban con una agencia que ha vivido a caballo de tres siglos.

La pérdida de clientes y la crisis general y la que sufren en particular lo diarios,  junto con la gestión en los últimos años, han sido los detonantes para el cierre de Tiroleses, una agencia que nació a finales del siglo XIX, cuando era una sastrería madrileña en la que también se recibían y cobraban avisos, y que  se refundó en 1932, ya como una agencia profesional, con más medios, estructura y empleados.

Fuente: elpublicista.es, el 4 de marzo de 2009.

Mercedes-Benz será el anunciante del año en la 24 edición de el festival iberoamericano El Sol, gracias a su trayectoria creativa en los últimos años y en especial a los premios recibidos por las campañas desarrolladas para Mercedes y Smart.

En las últimas ediciones del festival, las dos marcas automovilísticas han estado presentes en el palmarés del festival gracias, sobre todo, a las campañas firmadas por Contrapunto para ambas y El Laboratorio para Mercedes.

En total, las campañas de Mercedes y Smart han sumado 24 soles y un premio especial de la prensa.

Fue especialmente a partir de 2001 cuando, tanto en TV/cine como en gráfica, las firmas comenzaron a cobrar una mayor presencia en el palmarés del festival, a través de las campañas de las dos agencias anteriores. En concreto, los spots han sumado un total de seis premios (un oro, una plata y cuatro bronces) mientras que las gráficas, en exterior, diarios y revistas, han añadido otros 19 Soles (tres de oro, 11 de plata y cinco de bronce), además de un premio especial de la prensa. Junto con estos galardones, también hay que tener en cuenta otros tres soles logrados por Zapping por sus cuñas para Mercedes (una plata y dos bronces).

Por otra parte, Mercedes también apoyará a los estudiantes colaborando en la III edición del premio Jóvenes Creativos. Como siempre, el concurso girará en torno a un tema de interés social que este año será la seguridad en la conducción.

Esta sección está abierta a todos los estudiantes de Publicidad y Relaciones Públicas de centros de estudios iberoamericanos, ya sean públicos o privados. Quienes deseen participar deben formar equipos de entre dos y seis miembros para desarrollar una campaña en la que se empleen los medios que, a juicio del estudiante, mejor trasladen el concepto creativo.

El jurado, compuesto por personalidades del mundo de la publicidad, valorará ante todo el planteamiento y la estrategia creativa, por encima de la producción y ejecución de los materiales presentados. Los mejores trabajos serán premiados en San Sebastián con un Sol, en sus categorías de oro, plata y bronce.

La 24 edición de El Sol. El Festival Iberoamericano de la Comunicación Publicitaria, se celebrará en San Sebastián, los días 28, 29 y 30 de mayo de 2009.

Fuente: interactivadigital.com, el 20 de febrero de 2009.

George Presbury Rowell, estadounidense para más señas, pasó a ser un referente en la historia de la publicidad no por este libro, que es clave en cualquier biblioteca publicitaria, sino porque fue el fundador de la histórica "Printers' Ink" en 1888, oficialmente la primera revista profesional/técnica de publicidad, algo que en realidad tampoco es cierto ya que aunque así lo confirmen todas las fuentes existentes, existieron al menos otras tres publicaciones más anteriores: Advertiser's Gazette, Newspaper Reporter Advertiser's Gazette y Art in advertising. Pero bueno, esto es otra historia de la que podríamos hablar otro día.

La primera edición de Forty years an advertising agent 1865 - 1905 es de 1906, volviéndose a editar en 1926, en New York, por la editorial Franklin Publishing Company. La obra transcurre casi a modo de diario personal a lo largo de sus 52 capítulos repartidos en más de 500 páginas, en los que además de hablar en numerosas ocasiones de la citada Printers' Ink y de su agencia de publicidad Geo. P. Rowell & Company (la agencia comenzó como todas en la época, es decir, como agentes de medios), acompaña la información con fotografías de auténticos pioneros de la publicidad estadounidense: Pettengill, Ayer, Chesman, Walter Thompson, Carlton & Smith...

El libro empieza con una fotografía del autor a página completa, en blanco y negro, en la que aparece con semblante serio, seguro de sí mismo pero sin el conocimiento de saber que aquello en lo que trabajaría se convertiría, posiblemente, en el más importante testigo de la evolución del ser humano en los años futuros. Es en definitiva, la historia escrita de uno de los precursores de la publicidad norteamericana, lo que para la época casi se podría afirmar también, de la publicidad mundial.

(artículo publicado por lahistoriadelapublicidad.com en El Publicista, en enero de 2009)

Los últimos días de noviembre han traído a mi colección de libros antiguos de publicidad esta obra inglesa de 1928. El libro en sí es una celebración ya que se trata de una edición conmemorativa de los 50 años de la agencia que lo edita, la londinense Smiths' advertising agency, que empezaría a funcionar allá por 1878 y que no ha de confundirse con la agencia más importante del momento en la "gran bretaña": W. H. Smith & Sons.

Sus poco más de 140 páginas, siguen la pauta de muchos otros que se editaban por la época, en el que como una auténtica herramienta de trabajo, el libro es en realidad una guía de medios para uso de los anunciantes y de otras agencias. Este tipo de publicaciones -quizás las más famosas fuesen las de N. W. Ayer & Son-, tenían una justificación en el origen de las primeras agencias de publicidad: la intermediación entre anunciantes y medios, esto es, los "advertising agents".

En el primer apartado, Press Guide, nos encontramos con una exhaustiva relación de los medios impresos del país, clasificados por sectores, indicando entre otros datos la tirada o las tarifas por página. El siguiente, Traders' Guide, es una guía de las principales zonas comerciales, con un gran número de datos de cada una de ellas. El tercer apartado es un conjunto de tablas donde se muestran las distintas clases sociales de Inglaterra y Gales, y su clasificación por diversas variables socioeconómicas.

Pero si algo destacaría, además de la profusión de datos, es la riqueza de las ilustraciones que aparecen en el apartado Outdoor Advertising, donde se muestran los distintos soportes publicitarios del metro y de incluso del interior de los vagones, algo que también se repite con todo lujo de detalles en las ilustraciones de los tranvías y "omnibuses".

El capítulo final lo destina a diversos temas como el uso tipográfico, tablas de medidas de papel o folletos, así como de algunas curiosas fotografías de distintos soportes publicitarios de exterior.

En definitiva, esta obra no puede ser considerada como "literatura publicitaria", pero sí es un magnífico ejemplo de cómo las agencias de publicidad de antaño, aún con un gran componente de "agentes", utilizan el poder editorial para elaborar sus propias herramientas de trabajo y promoción.

Como curiosidad, el ejemplar que tengo en mis manos lleva pegado en su primera página un tríptico, en el cual se anuncia otra obra editada por la agencia en el mismo año, Successful advertising (Jubilee edition), así como el mismo muestra una relación de todos los clientes para los que han trabajado y el tiempo que ha durado esta relación, entre los que aparece Pond's, con 27 años.

(artículo publicado por lahistoriadelapublicidad.com en El Publicista, en diciembre de 2008)

El primer libro del padre de la publicidad española no fue Una nueva técnica. La publicidad científica (1917), al menos en cuanto a obra escrita se refiere, sin contar que ya escribía sus primeros artículos sobre nuestra profesión en la revista Comercio allá por 1913.

La publicidad de nuestro tiempo fue su presentación oficial en la literatura publicitaria. En realidad no tenía entidad propia sino que esta publicación pertenecía al segundo tomo de un conjunto de cuatro que la prolífica Editorial Labor editó en 1915 bajo el título del El Comerciante Moderno, con la dirección de Maurice Potel, Inspector General de Instrucción Pública y ex profesor de la Escuela Superior de Comercio de París. Una enciclopedia comercial que por aquel entonces se sumaba a una diversa oferta, como La nueva técnica de los negocios, una deliciosa colección de diez tomos que en los años 30 también editaría la Editorial Labor y de la que sin lugar a dudas hablaremos en un futuro. Decir también que tanto una como otra colección provienen de una edición original de Francia. Aquí el país vecino ya se había estrenado en esto de escribir sobre publicidad.

En La publicidad de nuestro tiempo, el autor, bajo los cargos de Perito Mercantil y profesor de publicidad en las clases de Enseñanza Mercantil de la Cámara de Comercio y Navegación de Barcelona, introduce al lector a lo largo de sus 92 páginas en la embrionaria técnica publicitaria de nuestro país, en su estado por aquellos años y en los lastres que traía consigo que había hecho que para muchos anunciantes fuese considerada como una pesada carga económica. También trata la psicología aplicada a la publicidad y de cómo diseñar anuncios y folletos efectivos así como multitud de otros soportes; el uso tipográfico y las técnicas de impresión; el cartel y la publicidad exterior; así como hace especial mención a la venta por correspondencia y al arte del escaparate. Todo ello ilustrado con numerosas fotografías, ilustraciones y anuncios. En definitiva y sin lugar a dudas, el anticipo de lo que dos años más tarde sería el primer libro de publicidad escrito en castellano, la ya mencionada Una nueva técnica. La publicidad científica.

En el cuarto tomo de esta colección también colaboraría Pedro Prat Gaballí con un apartado titulado Geografía Comercial. La colección volvería a editarse entre 1919 y 1922, en la que al autor repite participación escribiendo sobre publicidad, en esta ocasión bajo el título Técnicas de publicidad, obra que trataremos en un nuevo artículo.

La publicidad de nuestro tiempo es en definitiva el punto de partida de la obra literaria del pionero de la publicidad española -años después también vendrían títulos como Publicidad racional, El poder de la publicidad, Publicidad combativa...; textos por lo tanto del responsable en gran medida de que usted y yo estemos hoy aquí no solo hablando de publicidad sino trabajando en ella.

(artículo publicado por lahistoriadelapublicidad.com en El Publicista, en noviembre de 2008)

Este es un artículo escrito en caliente, con la emoción como justificación; aquel que se escribe de forma torpe y lenta porque los pensamientos se amontonan, se atropellan. Así es.

Hace un par de horas que me acaban de hacer un regalo de los que llenan, de esos que llegan al corazón y se anclan en él. Joan, hijo del histórico publicitario Jordi Garriga -en estos días hace un año que falleció-, me ha regalo personalmente la tesina de su padre, el original, de 1975, cerca de 160 páginas bajo el título de "La nueva frontera de la información", con la cual se doctoró por la Universidad de Barcelona. ¡Qué quieren que les diga! A mi estas cosas me emocionan y lo hacen doblemente. Por un lado, por la confianza que ha puesto Joan en mi y en el proyecto que he iniciado para mantener vivo el recuerdo de la trayectoria profesional de su padre. Por el otro, porque este regalo es un ejemplo más de la historia de nuestra publicidad y de uno de sus indiscutibles protagonistas.

Pero este regalo también me ha provocado algo de pena, sí, creo que de pena, de ver cómo los publicitarios -aquí incluyo también a la docencia- hemos perfeccionado de forma más o menos inconsciente la habilidad de no recordar nuestra historia, la de la publicidad, la de una profesión en la que echamos muchísimas más horas que en cualquier otra. El olvido unas veces, la dejadez otras tantas, hacen que los años pasen, los anuncios pasen, las personas se olviden. Personas que nutren una lista de profesionales que empieza Prat Gaballí y que siguen apellidos como Ruescas, Arce, Izquierdo, Melendreras, Eléxpuru, Linten, Jordán, Zunzunegui y muchos más a los que lamentablemente se podría unir Garriga. Trayectorias que se deberían mantener vivas, no solo desde las propias agencias y anunciantes, sino también desde las universidades. Entiendo que no es tan solo un obligación educativa, es también un asunto de agradecimiento, porque todos, absolutamente todos los que en este país trabajamos en este país en publicidad, lo hacemos gracias a que apellidos como estos nos allanaron el terreno. Y eso es así.

Y es una lástima que hoy en día los brand review, el CRM, el street marketing, el marketing viral, conseguir nuevos clientes, abrir nuevos mercados, ver con quién nos fusionamos y veinte mil cosas más, no nos dejen pararnos, sosegarnos, tomar un respiro y mirar por unos minutos hacia atrás; hacia lo que hubo antes que nosotros llegáramos; mirar hacia los que se "curraron" nuestra profesión de tal manera que hoy en día podemos decir que trabajamos en publicidad sin despertar la desconfianza, el asombro o comentarios tales como el que le hicieron a los hermanos Fontcuberta cuando montaron Danis en los 50: "Ah, que trabajas en publicidad, ¿y cuando esto acabe, ¿qué?" Por que sí, hubo un tiempo y no hace mucho, en el que el publicitario tenía que justificar su profesión casi a diario. Aquello del pianista del burdel. Ya saben.

Así que Joan, desde aquí te doy las gracias por este regalo, por tu contribución a que la memoria de la historia de la publicidad se perpetúe.

(artículo publicado en las revistas El Publicista, Control y Anuncios, en diciembre de 2008)

Con la Revolución Industrial iniciada en la segunda mitad del siglo XVIII, Europa -Gran Bretaña, Alemania, Francia y Bélgica fundamentalmente y en este orden- se revolucionó en el más amplio sentido de la palabra: social, cultural, tecnológica, económicamente... Años más tarde la venta a granel comenzó a perder peso por razones lógicas, surgiendo las primeras empresas que empezaban a marcar sus productos con el fin de identificarlos y diferenciarlos de una competencia incipiente, así como para garantizar una uniformidad de cantidad y calidad en los mismos, nada de los cual se lograba con el granel. Aunque cada país asumió este inicio marcario en años diferentes, en líneas generales comenzó a mediados del siglo XIX -Estados Unidos también como protagonista-, empezando así los que podríamos llamar la historia de las marcas: Coca-Cola (1886), Kellogg's (1884), Royal Baking Powder, Colgate (1806), Quaker Oats (1878), Campbell's (1869), Levi's Strauss (1873), Ivory (1878) o Goodyear (1844).

Poco a poco y paralelamente fueron surgiendo los primeros agentes de publicidad -el más conocido pero no el primero fue Volney B. Palmer-, los cuales funcionaban puramente como comisionistas de medios, apareciendo también las primeras iniciativas empresariales en el registro de la marca, es decir, surgen los registradores.

En España, la historia hace que nos remontemos muy atrás, a 1820, con la creación del Real Conservatorio de Artes y Oficios y con la promulgación de las primeras legislaciones que aseguraban los derechos de propiedad, que sería el precedente de la actual Oficina Española de Patentes y Marcas, la OEPM. "Fue el Real Decreto de 20 de noviembre de 1850 el que por primera vez legisló sobre la concesión de certificados de marcas, con la idea de que los propietarios de estos distintivos pudieran hacer valer sus derechos frente a los usurpadores", según la OEPM, aunque el primer registro de marca nacional no se da hasta 1866. Así pues, oficialmente ya teníamos un organismo regulador, al menos de forma embrionaria, para darle carácter legal a las marcas.

La iniciativa privada no tardó en seguirle los pasos. Uno de los pioneros fue José de Eguiluz, con oficina en la madrileña Puerta del Sol, 9, 3º izquierda (en 1892 se trasladaría a Sagasta, 7), que contaba entre sus clientes con Bodegas Valdespino y con Gutiérrez Hermanos, según he podido comprobar en una carta que les dirige en 1887, en la que les adjunta el Boletín Oficial de la Propiedad Intelectual e Industrial del Ministerio de Fomento (hoy la OEPM), al mismo tiempo que les ofrece la posibilidad de anunciarse en él, ofreciéndoles gran información al respecto, tarifas de anuncios incluida.

Unos años antes, en 1879, nacen en Madrid, Clarke y Cía. y la Agencia General de Patentes y Marcas. En 1892 se fusionan ambas compañías y nace Clarke, Modet & Cº, Agencia General de Patentes y Marcas. Es una de las históricas de nuestro país, hasta tal punto que hoy en día siguen funcionando. Trabajarían también para Bodegas Valdespino, al menos a finales del siglo XIX.

Agustín Ungría es otro histórico en el registro de marcas, cuya empresa, El Fomento Industrial y Mercantil, contaba con una de las primeras revistas técnicas de publicidad de nuestro país, también con el mismo nombre, la cual pasaría con los años a llamarse Vida de Negocios. Las oficinas las tenían en la valenciana Calle de las Barcas, 1 (más adelante tendrían representación en Madrid y Sevilla). Entre sus clientes estarían las bodegas Gutiérrez Hermanos.

Resulta tremendamente interesante un díptico de Agustín Ungría, de principios del siglo pasado, en el que en un apartado del interior intenta convencer del registro de marcas, recurriendo al recurso de la venta a granel y su declive que comentaba al inicio del artículo.

Con el paso de las décadas, la profesionalización publicitaria, tanto por parte de las agencias como por el lado del anunciante, fue en aumento, comenzando también la creencia en conceptos relacionados con el territorio de la marca -sobre todo en los últimos años-, los cuales incluía inevitablemente la necesidad del registro de la marca.

Hoy en día ya no es solo imprescindible tener registrada la marca convenientemente, sino que dicho blindaje ha llegado a otros campos como Internet, donde contar con un dominio o dirección web que coincida con tu marca, es algo que resulta incuestionable por las ventajas que supone (es vital el registro tanto del .com como del .net, .es e incluso .org). Aún así, sobre todo en muchas empresas de pequeña dimensión, ambos registros brillan por su ausencia, quedando su marca únicamente a merced de cualquier otra que se adelante y haga lo que no hizo la primera: registrar su marca. Y lo más patético del asunto es que su respuesta normalmente es "¿Para qué? Si yo no voy a crecer tanto". Montar una empresa para no crecer. Muy triste. Como inciso pongo un ejemplo al que suelo recurrir a menudo: Si cuando nace un hijo lo primero que hace uno es ir al registro, ¿por qué no hacen las empresas lo propio cuando crean una marca? Entiéndase el paralelismo.

Tienes marca, luego existes. Parodiando la sentencia, la marca es la que posiciona -y lo hará cada vez más- a la empresa en un mercado donde los me too han vulgarizado, en líneas generales, cualquier intento de diferenciación del producto. Aquí, en este terreno, es donde la marca se ha de sentir fuerte, se ha de alimentar constantemente y siempre desde una creencia básica: La marca es lo que le da valor a una empresa. La marca como razón de ser, no simplemente como un nombre, un logotipo o una sencillas aplicaciones en un manual de identidad corporativa. La marca como nutriente, como forma de hacer. La marca como canal de toda la creatividad y la pasión con la que se hacen las cosas dentro de la empresa. La marca ha de entenderse como el resumen perfecto.

Así pues, la marca es el elemento más sensible de la empresa, por lo que todo le afecta, absolutamente todo, desde una campaña mal planteada a un imprevisible defecto del productos (acuérdense del agua Perrier) o, incluso, un mal servicio de atención al público por parte de uno de sus empleados en una pequeña sucursal. Por eso hay que mimarla... y blindarla.

Por otro lado, la marca es el eje integrador de cualquier acción de comunicación. Empresas de primer orden saben de ello y por eso flirtean cada vez que pueden con su público y no solo cuando están frente a sus productos, sino más allá. Son empresas que han entendido a la perfección el valor de la marca.

Google de marca sabe como el que más. Prueba de ello está en el Top 100 Brands que elabora Milward Brown, situándose en primer lugar del mundo con un valor que tiene su marca de 86.057 millones de dólares. ¡Casi nada! La primera marca española que aparece en el ranking es Banco Santander, con 14.549 millones de dólares de capital marcario. BBVA, Zara y Telefónica Movistar aparecen casi cerrando la lista.

Decía Agustín Ungría en el folleto que les comentaba de principios del siglo pasado: "Hacer famosa una marca es constituir, insensiblemente, una fortuna para lo futuro". ¡Cuánta razón tenía! Y cuántos, al igual que hoy también pasa, no le quisieron escuchar.

(artículo publicado por lahistoriadelapublicidad.com en el especial Extra Marcas, de El Publicista, en noviembre de 2008)

Está como nunca el coñac que mejor sabe...
FUNDADOR
Está como nunca porque es seco y suave
FUNDADOR
Está como nunca, está como nunca, está como nunca
¡FUNDADOR!

De la misma marca también estaba:

Redondo es el disco sorpresa de FUNDADOR,
redondos todos los premios de FUNDADOR,
redondo es el placer del que bebe FUNDADOR
redonde es el sabor que,
está como nunca, está como nunca, está como nunca, ¡FUNDADOR!

Este mes de octubre ha sido importante para este proyecto ya que se ha editado una edición especial de 100 unidades del DVD La historia de la publicidad para el Colegio Oficial de Publicitarios y Relaciones Públicas de las Islas Baleares, el cual será distribuido gratuitamente entre sus colegiados. Esta edición especial ha sido patrocinada por el propio Colegio junto a algunos anunciantes locales. Sin lugar a dudas un hecho importante ya que da oportunidad a los publicitarios que lo reciben de disfrutar de documentos únicos y exclusivos de la historia de la publicidad.